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当代码的逻辑严谨遇上掐丝珐琅的流光溢彩，会碰撞出怎样的火花？
       对于2023级软件技术专业的李青青而言，答案藏在她耗时一年创作的掐丝珐琅作品《毗琉璃》中。这件获得第三届四川省大学生民族工艺美术创意设计大赛第一名，同时也入选成德眉资民间艺术精品展的作品，不仅见证了一位理工科学生与传统非遗的奇妙邂逅，更诠释了跨学科融合的无限可能。

一堂选修课，开启非遗探索之旅

“最初只是出于兴趣选修了‘创意手工艺品制作技巧’课程，没想到会一头扎进掐丝珐琅的世界。”李青青回忆起与非遗的结缘，言语间满是庆幸。作为软件技术专业的学生，她此前从未接触过传统手工艺，而课程教师张翻的认可，成为了她坚持下去的关键动力。“千里马常有而伯乐不常有，如果没有老师肯定我的天赋，就不会有后来专注精进技艺的我。”看似遥远的软件技术专业与传统工艺，在李青青的创作中形成了奇妙的互补。编程学习中培养的“结构思维”与“模块化处理”能力，让她在制作掐丝珐琅时独具优势，“我会先把画面分解成不同的色块和线条区域，再逐一制作、组合，就像在拼一个精密的视觉程序。”李青青坦言，从屏幕前的逻辑运算切换到指尖的实物创作，这种从虚拟到真实的转换，也让她收获了别样的踏实感，她如是说：“编程需要高度集中的逻辑思考，手作却能让我放慢节奏、感受过程，两者相互调剂，反而让我更完整。”

一年磨一剑，匠心雕琢《毗琉璃》

2024年，李青青与另外三位同学组成团队，开启了系列掐丝珐琅作品的创作，她负责的是其中一幅《毗琉璃》。“主人翁具有守护的形象，创作时既要有传统韵味，又想融入自己的理解。”李青青回忆，创作之路注定充满挑战，仅作品底板的选择，就让团队犯了难。“我们都觉得木板厚点好，但对具体尺寸和厚度毫无概念，最后是张老师专门跑到木材厂挑选确定的。”材料选择上，李青青和队友们更是纠结不已：“螺钿能体现传统融汇，珠绣能增添创新感，两种都想尝试，却担心元素堆砌导致作品割裂。”由于时间有限，无法同时学习两种技艺并测试效果，最终她选择以传统掐丝珐琅技艺为主，将跨界融合的想法留到后续探索。
       长达一年的创作周期里，是被各种问题不断缠绕又奋力挣脱的过程。“作品都做一大半了，不完成会比听人说话说一半、游戏决胜局网卡还难受。”偶尔发现时间紧张时，她会自责之前“太贪玩”，但更多时候是靠着“时间就像海绵，挤挤就有”的信念咬牙坚持。她巧妙平衡专业学习与创作：“专业任务紧就先完成课业，学习累了就做会儿作品放松，两者不是对立的，反而形成了节奏互补。”
       当《毗琉璃》最终入选成德眉资民间艺术精品展，与老艺术家的作品同台展出时，李青青深切感受到了坚持的意义：“这是对我和老师一年付出的肯定，也让我坚信，热爱值得坚持，传统技艺值得被更多人看见。”

以热爱为翼，奔赴跨学科未来

掐丝珐琅不仅让李青青收获了荣誉，更重塑了她的人生态度。“手工创作让我学会了接受‘慢’，也懂得了看见‘成’。”在这个追求即时反馈的时代，一件掐丝珐琅作品往往需要几天才能推进一小步，但这种缓慢的累积，让她收获了实实在在的成就感：“每一根金丝的弯折、每一处色彩的填充，都是具体的进步，也让我更有耐心、更敏锐，懂得欣赏过程本身。”作为年轻一代的非遗爱好者，李青青希望通过自己的作品传递两个理念：“一是传统也可以很酷，想鼓励更多年轻人关注和尝试非遗技艺；二是跨学科融合真的可行，理工科的逻辑与艺术的情感能够并存、互相滋养。”
       如今，李青青并未停下探索的脚步。她计划未来继续深耕掐丝珐琅创作，更要尝试将科技与传统工艺相结合，寻找技术与艺术融合的新路径。对于同样想跨领域学习或坚持爱好的同学，她分享了自己的心得：“不要给自己设限，兴趣是最好的老师；找到平衡点，让爱好成为学习的调剂而非负担；勇敢尝试，即使失败也是宝贵的经历。”
       从代码世界到金丝珐琅，李青青用热爱与坚持走出了一条独特的跨界之路。在她身上，我们看到了传统非遗在年轻一代手中的活力，也见证了跨学科融合的无限可能。这位手握代码与金丝的年轻人，必将在传承与创新的道路上，绽放出更耀眼的光芒。